近日，新华社国际部郑锦强工作室推出两支AIGC创意MV，引发广泛关注。
创作团队并无专业音乐制作人，两支MV是如何诞生的？主创团队向中国记协“文有新风”来稿，分享创制经验体会。
本文作者：郑开君 郑锦强
作为国际传播工作者，面对美西方炒作“中国冲击2.0”等论调及美国对委内瑞拉进行军事干预等动态，我们有必要以创新形式回应关切、厘清真相。
（一）
在媒介形态日趋多元的今天，技术正不断拓展内容表达的边界。郑锦强工作室近年来持续探索技术赋能融媒体的路径，发现AIGC创意MV已形成较为完整的制作流程。通过与新华社技术局合作，团队确立了“AI辅助＋人工精修”的创作模式。
具体流程上，首先由编辑确定主题、构思创意框架；接着借助大语言模型生成脚本初稿，用AI音乐工具生成曲调，再通过视频生成工具产出画面素材；最后进行人工剪辑与合成。
其间，人始终居于主导位置：创意源于编辑对国际形势的深刻洞察；歌词经过反复打磨，确保逻辑严密、节奏鲜明；曲调经过多轮生成与筛选，并由编辑调整以契合内容情绪；视频素材由人工精选、剪辑与组合，以保障内容准确与叙事流畅。尤其在《世界警察》中，歌词改编自真实政治言论，团队在信息核实、语句选择与画面匹配上做了大量细致工作，甚至为避免AI对口型可能带来的失真，通过剪辑实现音画同步。
可以说，这两支MV是“人机协作、多工具融合”的成果——技术降低了制作门槛，而人的创意、判断与审美则确保了作品的思想深度与传播效能。
（二）
技术赋能大幅降低了多媒体创作的时间与人力成本。以往需专业团队耗时数周完成的3D动画MV，如今在AI辅助下可在较短时间内实现。这种轻量化、趣味化的表达，反而收获了超出预期的效果。
美国《新闻周刊》注意到MV中“穿着西装的白头鹰踩着嘻哈节奏”的反差设定，以及象征中国的大熊猫从事科技研发与制造的蒙太奇画面。德国学者托尔斯滕・本纳认为，作品以生动形式归纳了学界相关观点；印度学者拉贾特・塞蒂则称其为“Z世代风格的外交”。
MV在海内外引发广泛关注。
年轻化、社媒化的表达也是这两支MV引发广泛关注的重要原因。例如，对美前高官言论的创意改编、反讽台词都贴合了网络传播的语境与风格。印度《电讯报》评价其“以明快动画、网络幽默和上口说唱替代严肃外交语言”；《意大利日报》则认为作品“节奏紧凑、视觉冲击力强，具备网络迷因与病毒式传播的特质”。
（三）
技术演进不会停止，融媒体内容创作者必须持续学习、保持开放。不仅要主动拥抱新技术，还要不断拓展视听表达边界，在内容传播中开创新空间。值得强调的是，人的创意、思考与价值观引领，是高质量内容不可替代的核心。
技术只是工具，创意才是灵魂。两支MV的实践表明，在坚守内容导向与新闻真实的基础上，合理运用AI等新兴技术，就有可能实现更加灵活、更贴近受众的国际传播表达——而这，正是融媒时代内容创新的重要方向之一。
