深圳原创舞剧《咏春》2024年国外巡演中，在英国9天连演12场、在法国3天连演4场，观演人数过万，观众好评如潮……
深圳卫视记者何王子彧记录了舞剧《咏春》出海表演的全过程。她向中国记协“我在现场”栏目来稿，讲述她的见闻与思考。
本栏目长期征稿，征稿信息附文末。
我在现场｜记者：看懂了吗？老外：已二刷
本文作者：何王子彧
（一）
过去一个月，我和同事分别在伦敦、巴黎见证并记录深圳原创舞剧《咏春》的出海表演。
舞剧《咏春》已在全国近40座城市留下足迹，所到之处往往场场爆满、一票难求。但面对陌生的欧洲市场和西方观众，舞剧《咏春》面临的挑战真实而具体：有别于戏曲与歌剧，舞剧没有语言表达，西方观众是否会觉得“不知所云”？舞剧所传达的中国传统文化内涵能否得到理解？现场会不会只有华人华侨前来观演？
……
在一次次现场观察和采访中，我们找到了答案。
（二）
从搭台、彩排，到实际演出、庆祝海内外巡演第200场圆满达成，我和同事们全程见证了这部舞剧的重要时刻。
舞剧《咏春》在伦敦演出期间，我们常坐在位于沙德勒之井剧院舞台两侧的拍摄席位。那个位置空间不大，甚至可以说是逼仄，身后便是悬空的铁架楼梯。现场摆有几把红色座椅，如果我们坐得太靠后，会影响其他人的正常活动。
但就是这样一个夹在观众席与后台之间的小区域，让我们在欣赏舞台表演的同时，也能纵览全场，记录台上台下每一个微小瞬间。
沙德勒之井剧院共有1496个座位。得益于这个绝佳的“观景台”，我们能在前方细数观众面庞——从最初的80%亚裔面孔+20%其他族裔面孔，到亚裔面孔与其他族裔面孔的数量相当，最后，其他族裔面孔甚至占了多数。
这一变化十分微妙。我们看见了这部舞剧“口口相传”的成果，行前的顾虑也有所打消。
深圳原创舞剧《咏春》伦敦演出时，观众反响热烈。深圳卫视记者 王涛 摄
（三）
随着剧情推进、舞台灯光变换，观众的脸上忽明忽暗。我们最爱做的事情，便是在微暗环境中分辨他们的表情，观察他们的反应。
我们捕捉到多位外国观众的落泪瞬间，其中有两位令我印象最深——
乔安娜，一位英国本地的瑜伽老师，坐得离我们不远。她所在位置比一般观众席位高出不少，只要定睛看，便能清楚观察到她的表情举止。最初，她只是在座位上静静欣赏，当剧情来到高潮，她的眼眶开始湿润，双手在背包里摸索了几番，掏出纸巾擦拭眼泪。演出结束，舞台帷幕落下后，她立即从座位站起，一个劲地鼓掌。那时候的她，眼眶是红的，鼻子也是。
因为好奇乔安娜落泪背后的故事，在她离场前，我们便“锁定”了她的行动轨迹。在剧院前厅，我问她：为何会看到落泪？能理解其中内涵吗？
乔安娜的回答没有一丝一毫的犹豫：“这是我看过最好的一部舞剧！”不论是舞蹈表演，还是剧情演绎，舞剧《咏春》都令她感到惊艳，她甚至哭湿了三张纸巾。
“观看这部舞剧，你甚至不需要懂中文，一切尽在不言中。我认为，它跨越了语言障碍，全世界人民都能读懂它传达的内涵。如果有机会，我一定会‘二刷’。”说着说着，乔安娜又从兜里掏出了纸巾，开始抹眼泪。
我们在剧场门口又闲聊了一会儿。乔安娜告诉我，自己想要在今后的教学中融入咏春的元素。在这之前，她得先去学习一下咏春，再去深入了解一下中国传统文化。
另一位是从斯洛文尼亚移居到伦敦的观众，名叫利利阿纳，她带着儿子和他的同学一起来观演。
谢幕返场的“冲台”，一向是舞剧《咏春》最热闹的时刻——原本已落下的幕布倏尔升起，演员们手牵手一路呐喊着向观众席跑去。当时，利利阿纳和两个孩子被现场氛围所点燃。利利阿纳的眼眶里噙着泪，大声欢呼着。两个小男孩则在一旁吹起了口哨，一个劲地鼓掌。
当我们的镜头对准利利阿纳时，她一边激动地落泪一边不住地念叨着：“ It was amazing（简直不可思议）！舞剧《咏春》对于我而言，是一种完全不同的文化体验。剧中叶问与妻子的故事、与街坊的情谊，以及中华武术的传承，都令我印象深刻。”她擦拭夺眶而出的眼泪。我忍不住抱了抱她，这一次换我掏出纸巾为她擦去泪水。
两个小男孩看到镜头后，在一旁笑着互相推搡，似乎有些不太好意思决定谁先发言。不过一会儿，两人便一同朝我坚定地说：“我们身旁好多人都看到落泪，我们都听见有哭声了。毫无疑问，我们会将这部舞剧推荐给周边所有人！”
舞剧《咏春》还进行了演后谈活动。利利阿纳和孩子们在现场，聆听了主创团队与国际舞蹈界知名人士的交流。离开之前，三人回身告诉我们：“这部舞剧，真的很值得到剧院观看一回！”说罢，便笑着挥挥手离去。
在前方报道的那些天里，值得细细品味的观众观演反应还有不少——
一位英国小伙用中文告诉我们，自己是“二刷”《咏春》，看完很想再去中国走走；一名法国记者6月29日在深圳坪山大剧院观看《咏春》后，特意赶回巴黎“二刷”；不少法国观众从演出结束、谢幕返场开始，便一直高举双手鼓掌，不停欢呼，久久不愿停下……（四）
显然，“勤练习技不离身，养正气戒滥纷争，当处世态度温文，扶弱小以武辅仁”，中华武术传递出的理念与态度，西方观众看懂了；舞蹈与武术融合之美、咏春拳与香云纱“双非遗”，舞剧《咏春》呈现的文化传承与创新，西方观众也品到了。
中国驻英大使郑泽光在观看舞剧《咏春》后，在国外社交媒体平台一连发了5篇推文介绍这部舞剧，并寄语：“人文交流是中英关系的重要组成部分，希望能够有更多如舞剧《咏春》一般的文化活动、文艺精品，为深化中英两国人民友谊发挥重要作用。”
中国驻法大使卢沙野在观看完舞剧《咏春》后，对同事李添裔直言：“如果满分是100分，我给舞剧《咏春》打110分！”此次舞剧《咏春》走进巴黎，实现了他一年前的愿望。卢沙野认为，舞剧《咏春》是中国传统文化“走出去”的范例，“把文化引出来，并且做到让西方民众能听懂、能理解，走进西方民众心里。”
巴黎会议宫剧院，共有3700个座位，是伦敦沙德勒之井剧院规模的2倍有余，也是展示法国文化和艺术的重要窗口。卢沙野专门点出——舞剧《咏春》在法国首演敢于迎接“大挑战”（指剧院规模大、观众席位多），说明很有勇气、魄力，更有实力和吸引力。
犹记得，在舞剧《咏春》英国首演活动上，英中贸易协会主席古沛勤用中文清晰地说出了“中英梦”三个字。他说，中英关系当前正处于关键时刻，他的“中英梦”就在于通过文化交流促进两国人民的相互理解。
伦敦当代舞蹈学院客座教授克里斯多夫·班纳曼表示：“西方人士，包括英国人在内，可能不是很了解中国。事实上，我们在（对于彼此的）理解上存在一些差距，这正是我们需要填补的空白领域。当代艺术，尤其是与传统文化相关的艺术形式，能在加深彼此理解方面发挥巨大作用。”
一部中国原创舞剧何以牵动西方观众的心，成为国际爆款？
我想答案是——文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。文明虽有国界，但优秀传统文化却是跨越界限的“国际通用语言”。
透过舞剧《咏春》，我们在传统与现代的对话中看到了文化自信的力量，也看到了中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，以及中华文化精品商业化出海之路的无限可能。
深圳原创舞剧《咏春》巴黎演出谢幕时，主创团队与台下观众互动。深圳卫视记者 李添裔 摄
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来源：中国记协微信（ID：zgjxacja）本期编辑：陈祖明 林芝瑶 任金蕊实习：仲宇璐
